Entrevista con Kenei

 

Bueno antes de nada felicitarte por tus trabajos pues nos deleita a muchos.
 

- ¿Cómo fue tu comienzo?

Comencé a producir drum and bass en 2003 con un amigo. Tenía ganas de hacer una música muy bailable porque ya había producido en directo un año y medio antes, pero era un directo de electrónica ambiental muy personal, para nada estaba destinado a la pista de baile. El público se quedaba estático, e intentaba comprender lo que yo quería transmitir... Me divertía produciendo pero me sentía muy solo cuando actuaba. En consecuencia, tuve ganas de hacer algo que animara al público, que les diera tanto placer como el que yo sentía componiendo.

Nunca había pinchado, y estaba más interesado en el hecho de producir mis propios temas que pinchar los de otros, por lo que seguí con esta idea de hacer directos. Fui a ver una DJ que organizaba fiestas en un pequeño bar en Burdeos, Dj A-lor, en esa época yo no tenía ninguna producción de drum and bass. Le pregunté en un arrebato si podíamos hacer un directo en la siguiente fiesta. Ella confió en mí y fijamos una fecha, ¡un mes y medio más tarde! En ese corto periodo de tiempo producimos un directo de una hora con tan solo Fruity Loops a 187 BPM ^^. Después de esto, durante dos años tuvimos actuaciones en el suroeste de Francia gracias a unos amigos que nos apoyaron mucho, a la vez que produciamos nuevos temas sin parar. Después, mi compañero, que se sentía menos implicado que yo, decidió parar, y yo continué solo.

 

Actué en Paris por primera vez en abril de 2005 gracias al colectivo Macrobass del cual a día de hoy formo parte. Decidí al mismo tiempo dejar mi trabajo para dedicarme esencialmente a la música durante un tiempo.

En este mismo periodo, conocí a BrainfuzZ que también vive en Burdeos, y en esa ocasión nos prometimos hacer algo juntos. Nos volvimos a ver en septiembre del mismo año y producimos "Welcome to The Game" que firmamos con Citrus Recordings. Enseguida produje el tema "Ruins", lo que me permitió de estar en contacto  con Gon de Melting Pot gracias a Jodabithch quien había escuchado hablar de mí en Francia.

- ¿Qué es el drum and bass para ti?

Sinceramente, nunca me había planteado esta pregunta. Diría que lo que me gusta del drum and bass es la enorme capacidad de mezclar géneros musicales y elementos creativos. Se puede encontrar a la vez violencia y dulzura, el trance y el groove. Me gusta también la inmensa variedad de sus géneros, su capacidad de evolucionar continuamente y de sorprenderme, y la gran libertad para crear. Me gustan todas las músicas breaks en general, por todas estas razones.

- ¿A qué te dedicas actualmente?

En este momento estoy trabajando sobre remixes, especialmente el remix de un tema de Jade para Close 2 Death, y el remix de un tema de d´Anthrax (de Tenerife) para Genome Records.

- ¿Dedicas tiempo a otro tipo de música aparte del dnb? ¿Cuál?

 

Al final de 2005, con Dj Cerax creamos un directo de breakbeat con que se llama Projectiles. Hemos sacado unos diez de temas en vinilo, y actuamos con cierta frecuencia aunque este año tenemos menos bolos ya que los promotores franceses reclaman preferentemente ;-D. Aprovechamos esta ola de electro para preparar un álbum CD puramente breakbeat que saldrá (esperemos) el año que viene.

 

He producido igualmente un remix electro para un sello parisino, que salió en una revista francesa, Trax, en Octubre 2008.

 

 

Sinceramente no tengo ningún género favorito. He querido dedicarme a varios estilos musicales para estar más inspirado musicalmente, ya que cada uno me aporta una enseñanza artística y técnica diferente y complementaria. Además, según mi humor, puedo decidir producir o drum and bass, o breakbeat, o electro, por ello, me siento más libre.

- Felicidades por tus últimas producciones, cada vez vas a más, pero me llamó bastante la atención (y seguro que a más de uno) el tema Innocence, en él, existe un equilibrio entre los sonidos más líquidos y profundos con los sonidos graves y agresivos, como consigues este equilibrio? ¿En qué te inspiraste cuando hacías este tema?

¡Gracias! En cuanto a Innocence, al principio del todo estaba producida la parte central del tema (rítmica, línea de base), después vino el momento de trabajar la intro y la atmósfera (no siempre trabajo en este orden pero para este tema sí fue el caso).

Sabiendo que se trataba de mi único track en solitario del EP (aparte el remix de Black Salvation), quería que fuera lo más original posible. Me gusta mucho lo ambiental y escucho generalmente música más bien tranquila, quería expresar ese contraste. Mi novia al ser cantante de Jazz, le pregunté si podía escribir un texto e interpretarlo en la introducción para aportar un toque de originalidad suplementaria.

A propósito, agradezco a Melting Pot por haberme ofrecido la posibilidad de hacer este EP, por haberme dejado una total libertad artística, y trabajar con BrainfuzZ y Proktah que son muy buenos productores y muy buenos amigos.

- De las canciones que has producido. ¿Cúal es tu favorita?

Es muy difícil, pero puedo decir que mi punto de vista no será artístico sino puramente sentimental. Diría “Welcome to The Game” porque es el símbolo de mi encuentro con BrainfuzZ, y “Ruins” porque es mi primer track que salió en vinilo, y el símbolo de mi encuentro con Melting Pot y la larga historia que hemos vivido juntos hasta ahora. Venga voy a hacer un esfuerzo: voy a decir “The High Priestess!”

- ¿Cuál o cuáles son tus programas favoritos para producir?

 

Trabajo en PC con Fruity Loops Studio desde hace años. Compré Cubase hace dos años, pero no he tenido todavía el coraje de comenzar con él ya que me siento cómodo con Fruity.

 

Tuve también Virus TI entre el 2007 y 2008 que utilicé fundamentalmente para crear mis líneas de base, pero tuve que venderlo para cambiar mis monitores, por unos Focal Solo6-BE. Como tarjeta de sonido tengo una RME Fireface 800 y he instalado unas espumas de tratamiento acústico en mi estudio para trabajar en un ambiente sonoro lo más agradable posible. Esto es esencial para concentrarse y sentir lo que hacemos de una forma objetiva.

- ¿Vas a actuar pronto por nuestro país? 

 

No está previsto pero estaría encantado de ir. Estoy abierto a cualquier proposición!

- ¿Cómo ves la cultura del drum and bass en España con respecto a la extranjera?

 

Es complicado afirmar lo que sea siendo extranjero, pero desde mi punto de vista me atrevería a decir que la cultura española del drum and bass se acerca a la cultura germánica. Vosotros tenéis un gran vivero de productores Neurofunk & Techstep (Krone, Malsum, Dub Elements, Strago…), que tienen producciones muy parecidas a las que hacen los alemanes y algunos sellos que crean en este estilo más que en Francia. Pero al no vivir allí, seguramente desconozco muchos otros aspectos. Por ejemplo, no conozco en absoluto la escenas Jump Up o Jungle, no sabría decir cómo están representadas en España.

- ¿Qué artistas te gustan?

 

Escucho verdaderamente de todo, asi que la lista es más bien larga:

 

De drum and bass: Noisia, Phace de la segunda ola Neurofunk (tendría que decir Tsunami!), N-phect por su groove, Gridlok por su lado Rock and Roll, y por supuesto Calyx, Spor, Cern,  sin olvidar BrainfuzZ y Proktah. Os invito también a escuchar un nuevo productor francés que se llama The Unik, ¡Escuchareis hablar de él!

En IDM/Ambiental : Aphex Twin, Boards of Canada, Cluster, Tycho, Atom Heart, Biosphere, Rechenzentrum, Roger Eno, Pete Namlook, Cliff Martinez...

 

En techno/electro/breakbeat: NAPT !, Freq Nasty, Trentemoeller, Maetrik, DeadMau5, Justice, Midnight Juggernauts.

 

Otros artistas que me gustan son Led Zeppelin, Guns N’ Roses 1986/1993 ( Lo asumo, es toda mi juventud!)

 

Últimamente he descubierto y me ha gustado mucho Bat for Lashes.

 

 

Aquel en el que se reúne a un público feliz, un sound sytem potente que no se sature, con muchos subs, Jack Daniel´s no muy caro y porteros comprensivos y no impulsivos! ;-P

 

 

Fue un fin de semana más bien gracioso. Teníamos un joven conductor completamente loco en el coche, parecía muy muy estresado por llegar! Casí me pongo malo. Hicimos 4 horas de ruta desde Madrid a Granada con curvas en todos los sentidos, pensamos varias veces que íbamos a morir! ;-P

Para el directo breakbeat, fue interesante porque creo que hubo una confusión: firmamos dos temas en 2007 con el sello HIGH GRADE, con temas bastante oscuros y violentos, que se acercan a los que produzco en general para drum and bass y corresponden a lo esencial de la programación de ese festival. Sin embargo, Projectiles es sobre todo electro-funky-break que no se toma para nada en serio. Estábamos programados sobre el más grande de los escenarios y 5 minutos después del comienzo, los dos tercios del público se habían marchado para ver las otras zonas! Personalmente, estaba muy contento pues en el conjunto habíamos aportado algo diferente y algunas personas vinieron a agradecernos el haber traído esa diversidad en la programación.

 

Después hicé mi directo drum and bass y fue muy bien!

 

Estaba instalado a nivel del suelo, lleno de polvo (lo tuve difícil para limpiar mi material después de eso!) y había 5 chicos completamente excitados justo delante mía, con los nombres de los temas que querían que pusiera en sus teléfonos móviles, riendo y chillando: KEEEENNNEEEII!!! Fue genial, muy simpático. Estaba muy halagado. Soy relativamente conocido en España gracias a Melting Pot  y lo aprecio mucho ya que solo tengo buenos recuerdos de mis visitas por este país. Además soy medio español por parte de madre! Por desgracia, no sé hablar para nada la lengua española.
 
Volviendo a los festivales en general, tengo preferencia por veladas más íntimas, porque se puede focalizar la atención sobre una prestación musical. No me gusta mucho la idea de pasar de un sonido al otro, es un poco como una feria de exposición. Es más difícil apreciar una cosa precisa, entrar en un proceso artístico que en general se expresa y se interpreta en un periodo determinado de tiempo. Evidentemente, el festival tiene también aspectos positivos: una gran diversidad musical, un público muy numeroso, medios importantes, pero eso no me impresiona forzosamente más que un buen set delante de 30 personas felices en un sótano.

 

 

Preparo la salida de dos nuevos temas en digital con el sello Tilt bajo el nombre de nOte (con Eiton) y una salida digital en Melting Pot. Trabajo también en un EP de drum and bass orientado hacia el Metal.

 

Tenemos un proyecto de sello con BrainfuzZ, y por consiguiente tenemos previsto hacer más temas juntos. Vamos a montar nuestro proyecto, porque queremos más libertad e intentar cosas. Tener nuestra propia herramienta permite verdaderamente experimentar.

 

Nunca hay que dejar el trabajo hasta encontrar tu camino, estar cómodo con tu trabajo, tener un oído atento, trabajar tu oído y hacer mucha autocrítica. Estos son los consejos los más importantes para mí ya que me conciernen también todos los días y pienso que a todos incluso los que tienen más talento y los más conocidos se cuestionan permanentemente estos aspectos. Pienso también que todos somos perfeccionistas.

Generalmente me piden consejos técnicos, como si todos los secretos de un artista fueran técnicos. Es cierto que son importantes, quizá esenciales pero no son nada comparados con el desarrollo de la propia puesta en marcha artística.

 

Por mi parte, cuando comencé, mi motor eran las fechas de concierto, eso me hacía hacer frente al estrés, ¡eso motiva!

 

¡Gracias a vosotros! Os deseo lo mejor para vuestra web. ¡Hasta muy pronto espero!

 

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